Gente de la Safor

Bienvenidos a Spain News Today.

HIP trae música y danza barrocas a Montgomery Hall, Mount Claremont, en una actuación históricamente ilustrada

El barroco evoca un ornamentado acento francés como los candelabros que cuelgan sobre el Montgomery Hall en el monte Clermont, donde HIP combinó la danza y la música de los siglos XVII y XVIII en Let Us Dance Monday.

Siete bailarines y seis músicos, trabajando en el campo de la “interpretación históricamente ilustrada”, dan sabor a esos tiempos a través de instrumentos de estilo auténtico y coreografías de Andres Weidmann en la tradición de “La Belle”, una introducción al ballet moderno.

Los compositores franceses dominaron el programa, en honor al “Rey Sol”, Luis XIV, cuyo opulento patrocinio fomentó este género musical.

Una suave flauta, un arpa tosca y cuerdas fueron anunciadas para Premiere Entrée, por el hijastro de Louis-Jean-Baptiste Lolly.

La violonchelista Krista Law y la violinista Sarah Papadopoulos se unieron a Stuart Smith en el arpa, el flautista Andy Skinner y Jet Ki Chung en la percusión; Las hebras de la tripa, la flauta leñosa y el bajo más grave apenas resuenan con claridad en el sonido benigno del techo abovedado.

Montgomery Hall, que se construyó a principios del siglo pasado y fue remodelado hace tres años, ha albergado bastantes conciertos desde que reabrió, lo que lo convierte en un nuevo escenario en un entorno patrimonial.

Icono de cámaraLos bailarines y la soprano Bonnie de la Hante se bañan en tonos pastel de luz en la película Let Us de HIP Company en Montgomery Hall.

Ingresa la soprano Bonnie de la Hante y los bailarines para el número del espectáculo, bailemos de Henry Purcell.

“Divirtámonos y juguemos, y divirtámonos mientras podamos. Desde la antigüedad, estas delicias se habrán ido”, cantó mientras la banda se tambaleaba por el piso central con pasos delicados, como un tic.

Una salida más lujosa seguida por François Cupron que modeló: calzones negros con camisa blanca y calzas de hombre; Niñas con camiseta corta de algodón, blusa bordada y blusa en el pelo.

Los bailarines en dos patios emparejaron al mismo compositor: pasos más vibrantes a un ritmo de tres ritmos.

Castañuelas luego se puso en contacto con España con la sarabande de Lully, y los pasos de ballet son más famosos, aunque ella todavía es tímida con el estilo clásico.

Una serie de corta duración llevó a un favorito de la época, Lascia ch’io pianga, de la ópera Rinaldo de Handel; De la Hunty está suavemente triste en el centro de atención, secuencias esporádicas que destacan la única situación difícil de su personaje.

Los bailarines agregaron un toque conmovedor, esparciendo suavemente pétalos en sus talones. De la Hunty cantó esto muchas veces, pero rara vez con tanto drama, y ​​en la gira se movió al ritmo de la música y la emoción, y el sonido llena el espacio vocal; Dirección formal al final.

Anneliese Faase y Drew Holloway colaboran con Courante durante el show Let Us de HIP en Montgomery Hall.
Icono de cámaraAnneliese Faase y Drew Holloway colaboran con Courante durante el show Let Us de HIP en Montgomery Hall.

Gigue pour femme seule, el baile en solitario de una bailarina, fue instantáneamente más divertido, con aplausos y movimientos de los dedos marcados por el sonido giratorio y giratorio de la música de Andre Campra.

Aupres du feu l’on fait l’amour – a través del fuego hacemos el amor – proporcionó un canto de fuego al estilo del siglo XVII, dúo de la hunte con flauta a la melodía de Marc Antoine Charpentier.

Shakin trajo de Jean-Marie Leclerc el foco a la banda; Una combinación de felpa de subclave con un ambiente moderno de flauta temprana; Luego, la flauta y el violín tocaron con fuerza en el violonchelo y el clavicémbalo, afinándose sutilmente para cerrar.

Castanets vuelve para Shepherd’s song de Michel Lambert, la soprano sin esfuerzo en continuos trinos y melodías.

Una marcha de Jean-Philippe Rameau cambió radicalmente la iluminación, con toques de esmeraldas que reemplazaron los tonos pastel que brillaban contra las paredes blancas y se desvanecían durante la noche. Tempore destacó el contador de combate, haciéndose eco de la campana frontal del escuadrón.

La gavota comenzó por Charpentier con una voz sin adornos, acompañada por un clavicémbalo antes de que un payaso danzante explotara en la arena, temblando y dando volteretas, robando al público con comedia y energía.

Las conocidas cepas de Bach y Purcell proporcionaron dos minutos: el primero brindó una oportunidad para que el clavecín brillara de manera contemplativa; El segundo es una voz solista floreciente con un mínimo de flanqueo.

Marin Marais, Purcell y Charpentier concluyeron el programa, ya que los bailarines mantuvieron su mejor actuación deportiva para seguir impulsando ritmos y zancadas poderosas por un piso decorado con láminas de papel crepé; Un final rústico y ventoso que gana fuertes aplausos e incluso una huella.

Realmente tocando los dedos de los pies.

READ  El rapero se desplaza a la Universidad de España para evitar el encarcelamiento por sus tuits